独特の構図で有名な本作。 左から右へ大胆な対角線に大きな材木を描き、木挽き職人が上から、もう一人は下から巨大な材木を挽く姿が印象的です。巨材を支える三又の足場、その間に見える富士山の姿も三角と、三角形を駆使して作り上げたこの絵は、一種の機構美を見る人に感じさせてくれます。その間をぬうような焚火の煙りと富士山を巻く巻雲によって構成され、この絵をさらに優れたものにしています。


葛飾北斎（かつしか ほくさい）



宝暦10年（1760）～嘉永2年（1849）
19歳の時、当時の似顔絵役者絵の第一人者だった勝川春章に弟子入り。師の亡くなったあと、北斎は勝川派から離れ、京の琳派の流れをくむ俵屋宗理の名を継ぎ、町絵師として活動を始めました。宗理として３年ほど活動し、北斎と名乗りはじめたのは38歳の頃。40代後半に読本の挿絵の斬新な表現が評判となり、50代になると門人の数も増え、葛飾派として一派を作り上げるまでになります。そして北斎の名を不動のものとした『富嶽三十六景』を手がけたのは、70歳を過ぎてからでした。90歳の頃、「あと10年、いや5年あったら本当の画工になれるのに」という強烈な言葉を残しています。


富嶽三十六景
題名のとおり、全図に富士山のある風景を描いたシリーズ物で、葛飾北斎の代表作にとどまらず、浮世絵風景画の代表作ともいわれています。はじめ、三十六図が刊行されましたが、好評のため十図が追加され、計四十六図が刊行されました。当初の三十六図を「表富士」、追加の十図を「裏富士」と呼びます。富士山への篤い信仰は今と変わらず人々の間にあり、当時、集団で富士山に参拝する「富士講」が盛んに行われるなど、こうした社会背景のなかで北斎は『富嶽三十六景』を描き、爆発的ヒットとなりました。