女形を描いた写楽の作品の中では名作の一枚になります。 寛政六年五月、桐座上演の「敵討乗合話」で、親の敵志賀大七を妹のしのぶとともに討つ役、宮城野を描いた作品です。「ぐにゃ富」とあだ名をされた富三郎が、これほど生々しく絵画となって表現されていることは、写楽の偉大さを感ぜずにはいられません。顔面描写にも、肩からの線にしても、左手の上げ方、指にしても、すべて富三郎の芸風と性格を如実に描いているといえ、長い顔、つりあがった眉、小さな眼、しゃくれた頬におちょぼ口、一見不思議さのなかに滑らかな印象を与えています。全体の姿態からゆったりとした雰囲気があって、見る人を和やかな気分にさせる写楽の絵は、人間とその芸風を描き、わずか半身でありながら舞台上の雰囲気までも感じさせ、時代を超え、あたかもその場の聴衆になった気分にさせてくれます。


東洲斎写楽（とうしゅうさい しゃらく）

生没年不詳
寛政6年（1794）、浮世絵界に彗星のように登場し、わずか10ヶ月の作家活動の間に140数点もの浮世絵を世に送り出すと忽然と姿を消しました。写楽は大判のしかも背景を高価な黒雲母摺という尋常ならぬデビューを果たしました。版元の蔦屋重三郎は、歌麿が重三郎の専属を離れたのちに大々的に写楽を売り出しましたが、次第に大判が少なくなっていきます。その理由として、写楽の人気役者であろうと美化せずに、ありのままを描きとる筆致は、役者ファンをはじめ当時の人々の好みに合わなかったからなのかもしれません。しかし、どれも躍動感にあふれた役者絵は見る者に強烈なインパクトを与え、海外でも高い評価を得ています


東洲斎写楽選　東洲斎写楽
写楽の作品が重んじられる理由のひとつに、その遺品が少ないということにあります。また残念ながら写楽の芸術を理解し、認識したのは日本ではなく海外が先でした。日本人が彼の作品を認めない間に、多くの作品は海外に流れ、その芸術が絶賛されたのです。昭和18年、海外から持ち帰った松方コレクションが博物館に入り、その数も増した程度であり、こうした限られた少数の作品を復刻したのがこの40作品で、いずれも写楽の大傑作です。